Afrojackのステージがあれだけのスケールとビジョンであれだけの感情的インパクトを持てるのはなぜか ── その答えのひとつは、長年そのライティングデザインを担ってきたオランダ出身のクリエイター、Andre Beekmansの仕事にある。自身が率いるThe Art of Lightを通じて、ライティング、ビジュアル、エフェクト、ステージプロダクション、ストーリーテリングを一体化した大規模なライブ体験を世界各地で手がける彼は、今やエンターテインメント・プロダクションの最前線に立つ名前のひとりだ。
少年が「見えない側」に魅了されるまで
Beekmansがライブエンターテインメントの制作側に興味を持ったのは幼い頃のことだ。コンサートや大規模なショーを見るたびに、音楽そのものよりも「あの空間はどうやって作られているのか」という問いが頭から離れなかったという。「いつもプロダクションの側に興味があった。年月とともに、その情熱は『人が本当に記憶に刻む体験を作りたい』という欲求へと変わっていった」 ── その衝動がThe Art of Lightの原点だ。
Afrojack、EDC、PlayStation ── 光の履歴書
キャリアの軸として長く続くのが、Afrojackとの協働だ。2011年から2016年にかけてライトデザイナーを務めたBeekmansの設計は、現在もThe Art of Lightを通じて同アーティストのプロダクションに生き続けており、ライトスーパーバイザーのTom PietermansとライトオペレーターのSiem van Alphenがそのビジョンを引き継いでいる。
2015年から2018年にかけてはElectric Zoo New Yorkでライトデザイナー兼オペレーターを担い、フェスティバルの全盛期を照らした。近年ではEDC Las Vegasの象徴的なCosmic Meadowステージを約10年にわたって担当し続けるなど、その仕事はシーンのアイコン的な場と深く結びついている。
ゲームの記憶が、オーケストラと光の中で蘇る
現在進行形のプロジェクトの中でも際立つのが、PlayStation: The Concert World Tourへの参加だ。ゲーム文化、没入型ビジュアル、オーケストラ演奏が融合したこのシネマティックな大型ライブプロダクションで、BeekmansはライトデザイナーおよびオペレーターとしてTom Pietermansとともに参加。また、The Witcher in Concertではボストンおよび国際公演においてライトディレクターのKasper Dijksterhuisと並んでライティングを設計し、ゲームの壮大な世界観をコンサートホールの空間へと転写している。
「観客は完全に包まれなければならない」
Beekmansが語るライブプロダクションの本質は、技術の話ではない。「ビジョンやブランドを、光、ビジュアル、エフェクト、音響、すべてのクリエイティブ要素を通じて別次元へと引き上げること。観客は完全に没入していなければならない」 ── その信念のもと、The Art of Lightは現在も複数の国際プロジェクトを同時進行させながら、エンターテインメント体験の可能性を静かに、しかし確実に押し広げている。
