1989年に士郎正宗が世に放った原作コミックから始まり、押井守による1995年の劇場版アニメ『GHOST IN THE SHELL』、そして数々のTVシリーズ、スピンオフ、実写化と拡張し続けてきた『攻殻機動隊』。その30年以上に及ぶ進化と系譜を一挙に横断する、史上初の展覧会『攻殻機動隊展 Ghost and the Shell』が、2026年1月30日〜4月5日の会期で虎ノ門ヒルズ「TOKYO NODE」にて開催される。
舞台は、都心の情報発信拠点「TOKYO NODE」内にあるギャラリーA/B/C（ステーションタワー45F）。会場では、Production I.GやサイエンスSARUの協力を得て、アニメ全シリーズを網羅。600点以上の原画、設定資料、絵コンテなど未公開アーカイブも多数公開される。
展示は、ただの回顧展では終わらない。インタラクティブなインスタレーション、監督陣のインタビュー映像、「GHOST」と「SHELL」の本質に迫る思考体験型の“DIGる（ディグル）展示”など、観るだけでなく、考え、感じる構成が軸になっている。展示を通じて「人間とは何か？」という問いが、AIやブレインマシンインターフェイス（BMI）といった現代テクノロジーの観点から再構築される。
さらに、シリーズに影響を受けた現代アーティストとの共創展示も展開。コンテンツの横断性に留まらず、思想や表現までも横断する構造となっている。展覧会限定のグッズやオリジナルショップの展開もあり、コンテンツの“消費”すらも含めて一つの体験とされている。
そして特筆すべきは、新作TVアニメーション『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』の関連展示も予定されている点。アニメーション制作はサイエンスSARU、監督は『ダンダダン』副監督などを務めたモコちゃんが初監督として参加。シリーズ構成・脚本にはSF作家の円城塔、キャラデザ・総作画監督は半田修平。公開は2026年予定で、シリーズの“次なる身体”を提示する。
展示概要
- タイトル：攻殻機動隊展 Ghost and the Shell
- 会期：2026年1月30日（金）～ 4月5日（日）
- 会場：TOKYO NODE GALLERY A/B/C（東京都港区虎ノ門2-6-2 虎ノ門ヒルズ ステーションタワー45F）
- チケット：2025年秋頃発売予定
- 主催：攻殻機動隊展 Ghost and the Shell 製作委員会
（講談社、森ビル、KDDI、Production I.G、パルコ） - 公式サイト：https://www.tokyonode.jp/sp/exhibition-ghostintheshell/
- 公式SNS：
展示の見どころ
- 全シリーズ横断アーカイブ：未公開資料を含む600点以上の原画・資料を公開
- 没入型インスタレーション：「攻殻」世界観に身体ごとアクセスする体験型展示
- 「人間とは何か？」という問いへの再接続：AI/BMI技術から考える攻殻の本質
- 現代アーティストとの共創：グローバルな影響力を体感できる展示構成
- 展示限定オリジナルグッズ／ショップも展開
押井守 コメント
ゴーストとシェル。その関係はゴーストの中にシェルがある、それが「Ghost in the Shell」だと思う。ゴーストは人に限らず、人形にも植物にも宿る。何か調和のとれた、穏やかなもの。囁いてくるもの、風のように。
この系列作品の共通点は、未来的なビジョンである。原作漫画の世界観に基づき、各々の監督が作品を描いてきたが、どれも士郎正宗のポリシーを一歩も離れていない。離れられないのだ。だからこそ全てスピンオフとも言え、それがこの作品の良さでもある。
その展覧会が横断的というからには、サブカルとして順不同な入口があるべきだと思う。アニメはもちろん、原作漫画も実写も含めて視野に入れてほしい。それでこそ初めて横断的展覧会になる、と私は思う。
「攻殻機動隊」新章、2026年放送へ
TVアニメーション最新作『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』始動
士郎正宗が1989年に発表した原作コミック『攻殻機動隊』から始まり、押井守監督による劇場版『GHOST IN THE SHELL/攻殻機動隊』（1995年）や、『S.A.C』シリーズ、『ARISE』、Netflix配信作品『SAC_2045』、そしてハリウッド実写版と、世界を揺さぶり続けてきたこのサイバーパンク・フランチャイズが、再び動き出す。
最新作『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』は、2026年にテレビ放送を予定。アニメーション制作を手がけるのは、映画『犬王』でゴールデングローブ賞アニメ映画賞にノミネートされ、映画『きみの色』では上海国際映画祭 金爵賞アニメーション最優秀作品賞を受賞した実績をもつサイエンスSARU。国内外のアニメシーンで存在感を放つ気鋭スタジオが、電脳空間と義体をめぐる情報の海を再構築する。
監督はTVアニメ『ダンダダン』で副監督を務めたモコちゃん。これが初の監督作品となるが、すでにSARU作品群の中で頭角を現していたクリエイターだ。シリーズ構成・脚本は『Self-Reference ENGINE』などの著作で知られ、SF思考に精通した作家・円城塔。アニメ『ゴジラ S.P＜シンギュラポイント＞』の構成・脚本でもその構築力を見せつけている。
キャラクターデザインと総作画監督には、Netflixアニメ『スコット・ピルグリム テイクス・オフ』やTVアニメ『スプリガン』のデザインワークを担当した半田修平が参加。シリーズの持つ硬質な世界観と身体性を、新たなビジュアルで描き出す。
『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』が描くのは、”ゴースト（魂）”と”シェル（器）”の関係性を、テクノロジーと人間性の交差点から再び問う物語。今回の展開では、現実社会におけるAI、BMI（ブレイン・マシン・インターフェース）、ポストヒューマン的な概念を内包した、より「今」と地続きのSF的ビジョンが期待される。
新情報は『攻殻機動隊』公式グローバルサイトや公式SNSで順次公開予定。30年以上にわたり多様な表現で「人間とは何か？」を問い続けてきたシリーズが、次に向かう未来を見逃すわけにはいかない。
『攻殻機動隊』というIPは、作品単体ではなく、時代と技術のシンクロ装置として機能してきた。展示はその“実体化”にほかならない。過去作の追体験でも、資料のアーカイブでもなく、これは“自分にとっての攻殻”を問い直す装置として機能するだろう。
2026年、その問いと向き合う3ヶ月が、虎ノ門で始まる。
